En un equipo, hay dos roles que se pueden llamar Director, uno es el director y el otro es el director de fotografía. La fotografía es ante todo una herramienta para la autoexpresión. Un buen fotógrafo debería ser primero un creador.
1. El líder de las luces y sombras de la película
La fotografía y la videografía a menudo se equivocan. Mientras aún exista la forma de película, necesita luz y sombra, y siempre debe haber un líder visual. En la mayoría de los casos, el director solo puede tener una o dos frases para expresar sus pensamientos, y el fotógrafo en realidad aparece como el Creador.
La fotografía deLa leyenda del gato demonio
El primero más importante es la preparación de la textura. Por ejemplo, la textura deLa leyenda del gato demonioYCiudad DE LA Vida y La MuerteEs definitivamente muy diferente, y no es lo mismo quePatrulla de montaña... Esta textura es como usar ropa, ya sea que use un satén, un traje o una camiseta. Específicamente, contraste, grano, claridad, incluida la relación de mapeo de diferentes colores.
Por ejemplo, enCiudad de la vida y la muerte, tO hacer sangre, trabajaremos con el departamento de arte para probar la textura. La sangre en la película de color, un poco roja, se sentía realmente aterradora, el hombre estaba sangrando. Pero si lo pones en una película en blanco y negro, encontrarás que es como agua fangosa y sentirás que la cara de la persona está sucia. Por lo que la sangre en la película en blanco y negro debe ser mucho más espesa y oscura de lo que ves en el mundo normal. Persuasión absoluta. Otro ejemplo es la sección enLa leyenda del gato demonio, Donde el brillo y el tono del color se ajustan para hacer que el rojo y el verde sean colores relativamente altos, para que no se sientan incómodos cuando se juntan. Estos son los preparativos para la textura de las luces de rodaje de películas que el fotógrafo necesita hacer en la etapa inicial.
La fotografía deCiudad DE LA Vida y La Muerte
La luz es muy importante para los fotógrafos,Ciudad DE LA Vida y La MuerteUtiliza luces de rodaje de películas muy tradicionales, la forma de la cara es siempre muy clásica, por lo que sentirá que los personajes son particularmente poderosos. Por ejemplo, en la escena de levantar la mano en la iglesia, cuando todos estaban en la Iglesia, sus manos navegaban por el mar como velas, Y había un tipo especial de esperanza o sentido del espíritu.
2. El Establecimiento de la estética poética en las luces de las películas
La base más directa para el logro artístico de un fotógrafo proviene de la pintura. Por ejemplo, la luz, como en la época de Rembrandt y Vermeer, la fuente de luz de las luces de disparo de películas se enfatiza mucho. Por Munch, sus fuentes de luz comienzan a mezclarse, y por la fuente de luz Hope se vuelve más realista.
Edward Hopper,Nighthawks
Edvard Munch,El niño enfermo
La fotografía deLa leyenda del gato demonio
La razón del uso del blanco y negro en el rodajeCiudad DE LA Vida y La MuerteEs porque el medio ambiente esCiudad DE LA Vida y La MuerteEn Inside es lo menos importante, siempre y cuando sea un ambiente donde se hayan librado guerras. Entonces, en blanco y negro, la información se vuelve abstracta al principio, pero la descripción de la cara será muy precisa, porque elimina la información de color y la purifica.
De hecho, las caras de muchas personas estaban muy sucias durante el rodaje. Puede reírse cuando lo ve en el set, pero no tiene esa sensación cuando lo ve en la pantalla.
Incluyendo la lista de Roma y Schindler, el blanco y negro es particularmente efectivo cuando solo se necesita resaltar la expresión del actor, superando el efecto de todos los colores.
Picasso,Desayuno de un hombre ciego
La fotografía deLos Ochcientos
En términos de textura y selección de color,Los OchcientosEstá inspirado en las pinturas de Picasso. El color azul en las pinturas azules de época de Picasso y la transparencia producida por el amarillo pueden convertirse en un "poema" ". Debido a que ya es una historia muy cruel y poderosa, se puede contrastar, de una manera especialmente suave y delicada, para contrastar la crueldad en esta obra. Agarre el tono, cuando escuche esta música, imaginará Cómo debería verse la imagen, dónde está la fotografía aérea, dónde está fija, dónde está el tipo loco de movimiento de mano, donde es particularmente estable, de modo que habrá una comprensión de la tonalidad general.